a Pearl Jam története, egy Seattle-i alagsorból a Rock & Roll Hírességek Csarnokába

egy sötét Belltown sikátorba, ahol a galambok a legtöbb napon meghaladják az embereket, egy nehéz ajtó nyílik egy ironworks üzletbe. Belül, sétál le egy tucat vagy olyan rozoga lépéseket egy alagsorba, ról ről 30 láb 30 láb. Kitett vízvezetékek lógnak a mennyezetről.

1990 őszén ez a kopott tér tele volt gitárokkal, dobokkal és erősítőkkel, amelyeket szálas szőnyegen, zsinórokon és vezetékeken szétszórtak mindenhol. A lepedőket és takarókat a jobb akusztika érdekében mennyezetre és falra szerelték. A kosarasok plakátjai, John Waters filmrendező és Stevie Ray Vaughan gitáros inspirálták az ott begyakorolt rockzenekart. A bérleti díj kevesebb lett volna, mint havi 75 dollár, az emeleti Kovács szerint.

és az a kis szoba ott, oldalra, amit a fotós használt a sötétkamrájához? Itt élt Eddie Vedder egy ideig. Sok helyen élt az első évében Seattle-ben.

kapcsolódó: mint a Pearl Jam? Nézze meg az interaktív bemutató más zenekarok lehet élvezni.

itt kezdődött a Pearl Jam. Ed akkor Eddie-nél járt. Jeff Ament, a basszusgitáros és Stone Gossard gitáros-mindenki Stoney-nak nevezte-még mindig gyászoltak az énekes halála után a régi zenekarukban. Az új csoport még nem is Pearl Jam volt. Mookie Blaylocknak hívták, egy NBA játékos után, vicces névvel. Egy jó étkezés, ha a srácok össze tudták kaparni a pénzt, egy Burrito volt a mamánál, vagy egy hamburger és egy sör a Küklopszban.

mindenki a Próbateremre úgy utalt, mint a Galleria Potatohead, a művész stúdió neve az épület előtt, a második sugárút felé. Louie Raffloer és Mary Gioia vezette a Vasmű üzletet, a Black Dog Forge-t.

Eddie Vedder gitározik a London Bridge stúdióban, egyik hősének, Pete Townshendnek a rajza előtt. (Lance Mercer/1991).
Eddie Vedder gitározik a London Bridge stúdióban, egyik hősének, Pete Townshendnek a rajza előtt. (Lance Mercer/1991).

Raffloer és Gioia azt mondják, hogy mivel az emberek egész nap a boltjukban járnak és mennek, nem fordítottak nagy figyelmet az alagsorból érkező ütőre. Úgy írják le az öt zenész, mind a 20-as évek közepén, mint a rendszeres fiúk. Azt mondják, soha nem voltak idióták, vagy bunkók. Üzletszerű. Nem úgy viselkedtek vagy öltöztek, mint a rocksztárok. Egy kicsit unalmas, még.

“Ez nem olyan, mint mi volt Steven Tyler lent,” Gioia mondja.

“egy olyan lemezen dolgoztak, amely világhírűvé tette őket, és még csak nem is tudtuk” – mondja Raffloer.

sok Seattle zenekar gyakorolta a sok Seattle pincék. De a rövid idő alatt Vedder érkezése Seattle október. 8, 1990, A kiadás a “tíz” Aug. 27, 1991, Pearl Jam támaszkodott kemény munka, tehetség, hogy állítsa magát szét egy robbanó Seattle zenei jelenet.

és április 7-én, Brooklynban, N. Y.-ban rendezett ünnepségen a Pearl Jam a rockban lesz& Roll Hall of Fame.

Ez a történet a Seattle legnagyobb zenekarának első évéről szól.

ooh; SEATTLE legnagyobb zenekara? Soha? Ellentmondásos.

A Pearl Jam jobb, mint a Soundgarden,vagy az Alice in Chains? Ez vitatható, és természetesen személyes preferencia kérdése is, de Pearl Jam az a zenekar, amely a hírességek Csarnokába kerül, ha ez számít.

egyesek a Hall of Famers Nirvana-ra vonatkoznának, de ez az Aberdeen legnagyobb zenekara.

nem mintha egy Nirvana vs Pearl Jam vita lenne valami új. A túl klassz iskola Nirvana rajongói közül sokan gyanakodtak Pearl Jam sikerére. Kurt Cobain azt mondta, nem szereti Pearl Jam zenéjét. Cobain és Vedder végül kibékültek, bár sosem voltak azok, akiket barátoknak hívtál.

Pearl Jam, a Seattle zenekar, csak nem a dolgok a Seattle módon.

Charles R. Cross újságíró és író, a néhai nagy Seattle zenei magazin, a The Rocket egykori szerkesztője. Az egyik könyve “nehezebb, mint a mennyország”, egy Cobain életrajz.

“Kurt Cobain és mások karrieristaként kritizálták őket, de a város minden zenekara sikert akart” – mondja Cross. “Valamilyen oknál fogva a Pearl Jam populizmusa-az anthematic rock írása, amely arra törekszik, hogy egy olyan zenekar legyen, amely bekerül a rádióba — ezek olyan dolgok voltak, amelyek Seattle-ben nem az emberek viselkedtek. Egy csomó show-t kellett volna játszanod, amit senki nem látott, három vagy négy gagyi kislemezt kellett volna kiadnod alternatív címkéken, és nem sikerülni, majd áttörni. Pearl Jam nem követte ezeket a szabályokat.”

de vissza az elejére …

” A Pearl Jam lényegében az anya Szerelem csontjának története ” – mondja Cross.

Nos, ez egy jó hely a kezdéshez.

A Mother Love Bone énekese, Andrew Wood volt minden, aminek egy rocksztárnak kellene lennie.

“a Seattle-i zenetörténetben még soha nem volt olyan énekes, aki jobban szeretett volna sztár lenni, mint Andy, és karizmája és nagyszerű természete volt … ez meg fog történni vele” – mondja Cross.

Pearl Jam, Stone Gossard, left, and Jeff Ament, second from left, were in the band Mother Love Bone. A csoport élén karizmatikus énekes Andrew Wood, szélsőjobboldali. A Mother Love Bone előtt Gossard és Ament a seattle-i Green River zenekarban voltak Mark Arm és Steve Turner társaságában, akik később Mudhoney-t alkották. (Lance Mercer/1988).
előtt Pearl Jam, Stone Gossard, balra, Jeff Ament, második balról, voltak a zenekar Mother Love Bone. A csoport élén karizmatikus énekes Andrew Wood, szélsőjobboldali. A Mother Love Bone előtt Gossard és Ament a seattle-i Green River zenekarban voltak Mark Arm és Steve Turner társaságában, akik később Mudhoney-t alkották. (Lance Mercer/1988).

Fa zenekar, amely tartalmazza ament * james conners * s Gossard, korábbi tagja a híres Seattle-i csoport Green River, volt generált komoly buzz aláírt egy nagy-címke foglalkozni PolyGram, a forrás nagy féltékenység többek között a helyi zenekarok. Az első Mother Love Bone albumot felvették, és 1990 elején jelent meg. A sztárság és a siker, a hírnév és a szerencse elkerülhetetlen volt. Aztán Andy meghalt.

Wood csak 24 éves volt, amikor 1990.március 19-én elhunyt, néhány nappal heroin túladagolás után. Júliusban megjelent a lemez, amelyet többek között a Rolling Stone és a The New York Times is kedvezően értékelt. A zenekar azonban elkeseredett és csalódott volt.

nem voltak tervek semmi újat az éjszaka Gossard találkozott KISW lemezlovas Damon Stewart az Oxford Tavern közelében Pike Place Market. “Együtt lógtunk, söröztünk, csak beszélgettünk” – mondja Stewart. “Megkérdeztem tőle, mit csinál. Azt mondta, ír egy kicsit, csak fecseg.”A kettő úgy döntött, hogy egy másik bárba megy, kívül pedig találkozott Gossard gyermekkori barátjával, Mike McCready nevű gitárossal. Megfordultak, visszamentek az Oxfordba, és Gossard és McCready “csak beszélgettek” – mondta Stewart. Később McCready meggyőzte Gossardot, hogy csatlakozzon újra Amenthez. Most ott volt a fa cseréje.

Gossard és Ament, remélve, hogy felveszik a Red Hot Chili Peppers egykori dobosát, Jack Irons-t, egy hangszeres kazettát küldött neki a Gossard által írt dalokból. Irons elfogadta az ajánlatot, túl elfoglalt az új zenekarával, de elküldte a szalagot egy barátjának, egy San Diegóban élő énekes szörfösnek. Vedder dalszövegeket írt és három dalhoz vokált adott, majd visszaküldte a kazettát, és meghallgatást nyert Seattle-ben. 1990 októberében az alagsori próbateremben találta magát.

“Stone és Jeff olyan tehetségeket látott Eddie-ben, mint senki más” – mondja Cross. “A történet egyik része, amelyet soha, soha nem mondanak el, az, hogy 20 másik vezető énekest választhattak volna. Voltak más emberek Seattle-ben, hogy biztosan közeledett volna hozzájuk.

” amit ezek a srácok láttak benne … az volt, amikor a hangja kinyílt, képes volt ijesztő erővel énekelni egy anthematikus dalt.”

pontosan két héttel azután, hogy Vedder először jött Seattle — be, a zenekar — Mookie Blaylock-készen állt az első show lejátszására. Nos, talán még nem áll készen, pontosan.

“csak annyit mondtak:” lemegyünk a klubba játszani ” – mondja Dave Krusen, a Gig Harbor dobosa, akit nem sokkal Vedder előtt béreltek fel. “Még mindig tanultuk a dalokat. Idegtépő volt. Csak fel akartak állni és játszani, színpadra állni, hogy lássák, milyen érzés.”

balról Jeff Ament, Mike McCready, Dave Krusen, Eddie Vedder és Stone Gossard lógnak a zenekar próbaterejében a Belltown ironworks boltja alatt. Ez röviddel azután, hogy Vedder csatlakozott a zenekarhoz.
balról Jeff Ament, Mike McCready, Dave Krusen,Eddie Vedder és Stone Gossard egy Belltown ironworks bolt alatti próbateremben lógnak. Ez röviddel azután, hogy Vedder csatlakozott a zenekarhoz. “Jeff csak azt mondta:” szükségünk van néhány fotóra ” – mondja Lance Mercer, aki 1990-től 1995-ig fényképezte a zenekart. (Lance Mercer/1990).

Krusen nem szólt senkinek előre a műsorról.

El Corazon, az Eastlake Avenue-n, egy több mint egy évszázados épületben található szórakozóhely és élőzenei helyszín. Ez beékelődött egy funky, háromszög alakú, jó szerencse-megállapítás-parkoló sliver árnyékában Interstate 5 A South Lake Union környéken.

okt. 22, 1990, ez volt az úgynevezett Off rámpa Cafe. A megemelt színpad és a hosszú, keskeny fapadló tényleg nem változott. Ha becsukod a szemed, és a Melvineket, vagy a Mudhoney-t vagy a Nirvana-t a színpadon képzeled el, akkor valószínűleg szagolhatod az állott sört, a cigarettafüstöt és az izzadságot. Egy kedves portás az El Corazonnál azt mondja, a kapacitás 600, és ez igaz lehet egy olyan estén, amikor nagyon sok sovány ember jelenik meg, de jóval kevesebb volt az este, amikor Mookie Blaylock debütált.

Krusen becslése szerint a hely egy negyed telt el, amikor a zenekar elindult. “Mire végeztünk, egy kicsit megtelt” – mondja.

a zenekar “Even Flow” – ot játszott hangellenőrzésként, majd nyolc dalt (amelyek közül öt megjelent a “Ten” – en) egy körülbelül 40 percig tartó készletben. A legtöbb dalt lassabb tempóban játszották, és a dalszövegek egy része más volt, mint a későbbi verziók. És ez nem az a zenekar volt, amely egy-két év alatt a rock egyik legjobb élő fellépéseként lett ismert. De nem tévesztendő össze a kórus erejével és McCready virtuozitásával sem az “Alive”, sem a “Black” intenzitásával.”Vedder lassan indul, de a műsor felénél, amint a zenekar “egyszer” átszakad, leveszi a hosszú ujjú ingét, és közelebb lép a színpad elejéhez, átvéve a parancsnokságot. Mégis, van egy félénkség az ő teljesítménye.

“A Pearl Jam első évének Eddie Veddere minden bizonnyal nem az egy évvel későbbi Eddie Vedder” – mondja Cross. “Nem volt kész arra, hogy zenekarvezető legyen. Egy évvel később zenekarvezető volt. A gyöngy lekvár pedig drámaian megváltozott.”

Krusen szerint bandatársai ” valószínűleg azt hitték, hogy szar, de azt hittem, hogy nagyszerű. Hallottam a show-t, és persze, a megállapodásokat nem vasalták ki, de … az energia ott volt, és nagyon elfújtam Eddie-vel.”

Lance Mercer, aki a Mother Love Bone-t fényképezte, és a zenekar megalakulásakor Pearl Jam fényképezésére kérték fel, nem forgatta ezt a műsort.

“kisétáltam” – mondja. “Nagyon nehéz volt látni Jeffet és Stone-t a színpadon, mert úgy éreztem, Andy volt az, aki megérdemelte, hogy ott legyen, nem Eddie.”

még mindig …

“nem volt kérdés, hogy jók voltak” – mondja KISW Stewart. “Egyfajta félelem voltam. Csak próbáltam mindent beáztatni. Emlékszem, gondoltam, ” Wow; ez más volt.””

a zenekar a következő négy hónapot Seattle körüli koncerteken töltötte, és egy gyors Kaliforniai turnéra indult. A városban mindenki rájött, hogy Mookie Blaylock (vagy Mookie Blaylock ügyvédei) egy bizonyos ponton tiltakozni fog egy seattle-i zenekar ellen, amely Mookie Blaylock-nak hívja magát, így a zenekar úgy döntött, hogy megváltoztatja a nevét.

Március 10, 1991, ament * james conners*, Gossard, valamint Vedder megjelent Stewart az “Új Zene Óra” show KISW régi stúdió Aurora Avenue-n, ahol a zenekar tagjai előtt ismert volt, hogy benéztél, hogy ásni az állomás gyűjtemény. Vedder bejelentette Stewartnak és a világnak, hogy a zenekar új neve Pearl Jam.

másnap a Pearl Jam elkezdte felvenni első lemezét a London Bridge stúdióban, egy nem leírható, bozy building Partvonalban, elég messze vissza Ballingertől, hogy ne tudd, hogy ott van. Ament és Gossard korábban dolgozott a stúdióban és a tehetséges producerrel, Rick Parasharral, először a Love Bone anyával, majd a Dogprojekt templomában a Soundgarden tagjaival 1990 végén. Pearl Jam tett egy kis felvétel néhány hónappal korábban, beleértve a take ” Alive “soha nem volt képes a tetején; ez volt a verzió, hogy tette rá” tíz.”A stúdióban magas mennyezet volt, egy téglából készült hátsó fal, amelyet egy helyi középiskolából újrahasznosítottak, egy régi tornaterem fapadlója, és-a színpadi búvárkodás, a magas hegymászó Vedder számára-egy kötél, amely a mennyezetről lóg, hogy lengjen, és rengeteg hely, ahol összeomlik, amit néhány hétig tett.

ment, Gossard és Vedder is talált időt, hogy megjelenjen a Cameron Crowe film “Singles,” tagjaként a fiktív zenekar Citizen Dick. Az énekesnőt Matt Dillon színész játszotta, aki Ament ruháinak egy részét kölcsönvette a szerephez. Egy emlékezetes jelenet lövés egy fülkében belül az OK Hotel, a három átvizsgálja a felülvizsgálat a rakéta, sikertelenül, valami szép mondani Dillon. Végül, Ament azt mondja, hogy Dillon karaktere ” volt ably mögött Stone és Jeff, és dobos Eddie Vedder.”Vedder megpróbálja felvidítani őt:” a bók számunkra bók az Ön számára.”

Pearl Jam első élő fellépése (amikor a zenekart Mookie Blaylocknak hívták) október volt. 22, 1990, az Off rámpa kávézóban az Eastlake-en. Ez a fotó egy másik korai show-ból származik az Off rámpán, néhány hónappal később, nagyobb tömeget rajzolva, mint a nem közzétett első koncert. (Lance Mercer / 1991).
Pearl Jam első élő fellépése (amikor a zenekart Mookie Blaylock-nak hívták) október volt. 22, 1990, az Off rámpa kávézóban az Eastlake-en. Ez a fotó egy másik korai show-ból származik az Off rámpán, néhány hónappal később, nagyobb tömeget rajzolva, mint a nem közzétett első koncert. (Lance Mercer / 1991).

a wrap party a film került megrendezésre egy Pearl Jam show május 25-én Rkcndy, az egyik Seattle rég elveszett rock ‘n’ roll klubok. A zenekar játszott RKCNDY még egy-két alkalommal, hogy a nyáron forgatták az első videó van, teljesítő “Alive” többször során a show augusztus. 3.

“mindegyik erősebb volt, mint az utolsó” – mondja Cathy Faulkner, aki KISW zenei igazgatója volt. “Emlékszem, milyen meleg volt ott. Sírtam. Csak sírtam, mert annyi energia volt, ilyen ravaszság. Tudtad, hogy valami különleges részese vagy.”

a műsor a kutyakiállítás templomával zárult, a Soundgarden Chris Cornell és Matt Cameron csatlakozott a Pearl Jam-hez a színpadon. (Time for a little Pearl Jam drummer history: Krusen and Cameron, a zenekar dobosa 1998 óta kerül be a Hall of Fame. Krusen elhagyta után” tíz ” rögzítették, de mielőtt megjelent, hogy kérjen kezelést az alkohollal való visszaélés. Rövid ideig Matt Chamberlain váltotta fel. Chamberlain elment koncertezni a “Saturday Night Live” house zenekarral, és javasolta az utódját, egy dallasi barátot, Dave Abbruzzese-t, akit 1994-ben kirúgtak. Irons volt a következő, 1998-ig maradt.) Minden meghívást kap a Hall of Fame eseményre, a zenekar által a honlapján közzétett levél szerint.

Abbruzzese első fellépése a Pearl Jam-szel volt a végső show, mielőtt a zenekar első lemeze megjelent: ingyenes koncert a Seattle Center freskó amfiteátrumában augusztusban. 1991 – ben 23, 4000 néző előtt.

négy nappal később megjelent a” Ten”.

FAULKNER felidézi, hogy Vedderrel beszélgetett a kisújszállási szerkesztőségben, és megkérdezte, Van-e fogalma arról, hogy mi fog történni a zenekarral.

“minden témáról beszéltünk a nap alatt” – mondja. “Csak egy tudatfolyam volt. Ezt követően soha nem lepett meg semmi a dalszövegeiben az érzés mélysége és a beszélgetés gondolatainak sokasága miatt.”

az eredeti kérdés-van fogalma arról, hogy mi fog történni a zenekarral? – nem igazán jöttek rá. De tudták.

mindenki megtette.

Mercer játszotta a szalagot az autójában.

“azonnal tudtam” – mondja. “Hallgattam az egészet, és azt gondoltam,” ez hatalmas lesz.””

Cross szerint a” tíz ” túltermelt. Ő inkább a zenekar második lemeze, “Vs.”

mit gondol a zenekar?

“minden hosszú történelemmel rendelkező zenekarnak nehéz kapcsolata van azzal a rekorddal, amely híressé tette őket, általában a rajongóiknak tetszik a legjobban” – mondja Cross. “Pearl Jam-ben mindenki tudja, hogy a” Ten ” a legnagyobb lemezük, de nem hiszem, hogy bárki is lenne a zenekarban, aki kedvencének nevezné.”

nos, valaki szereti. Az album több mint 13 millió példányt adott el az Egyesült Államokban, és talán kétszer annyit, mint a tengerentúli eladások.

ráadásul, ahogy Cross rámutat, a Pearl Jam karrierje alapján, nem egy rekord alapján kerül a hírességek Csarnokába.

“a Pearl Jam-ben az a figyelemre méltó, hogy nem szakítottak, és a ma létrehozott zenének még mindig van értelme számukra” – mondja. “A seattle-i zenekarok történetében ez óriási eredmény.”

és az a pince, ahol minden elkezdődött? Gioia és Raffloer még mindig gyönyörű vasműveket készítenek (köztük néhányat a Pearl Jam tagjai számára). Az alagsort továbbra is helyi zenekarok használják gyakorlóhelyiségként. A közelmúltban egy Rock ‘N’ roll városnéző túrán egy csomó turistát vezettek be az űrbe. A rajongók már 25 éve látogatnak, amit Gioia szórakoztatónak és kissé furcsának talál.

“a sikátorban húzódnak fel” – mondja, rázva a fejét. “Turisták a világ minden tájáról.”

Raffloer emlékszik, hogy egy telefonhívást vett fel testvérétől Virginiában, közvetlenül a ” tíz ” kiadása után. Hangos volt a boltban, és Raffloer megpróbált egy csendes helyet találni, ahol beszélhet. A bátyja megkérdezte, miért volt olyan zajos.

“mondtam neki, hogy egy raktárban vagyok, és hangos volt, mert volt egy zenekar a földszinten” – mondja. “Azt mondta:” Pearl Jam dalt játszanak. Mondtam neki, ez Pearl Jam.””

Raffloer nevet.

” ők csak a zenekar az alagsorban.”

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük