The50Best Rolling Stones Covers

自分自身を世界で最も偉大なロックンロールバンドと呼ぶのはかなりおこがましいですが、ローリング-ストーンズのように印象的な曲のカタログを持っているときは、レーベルは本当かもしれません。

その伝説的なキャリアの上に、60年以上に及ぶ、象徴的な英語のバンドは、音楽の歴史の中で最大の曲のいくつかを書いています。 ストレート-アヘッド-ロッカーからブルース、ソウル、カントリー、さらにはダンスの影響を帯びた曲まで、ストーンズは彼らが触れたあらゆるジャンルの習得を証明しています。

彼らの身長と他のアーティストへの継続的な影響を考えると、石がロック音楽で最もカバーされた行為の一つであることは驚くことではありません。 また、YouTubeには”(I Can’t Get No)Satisfaction”のオフキーバージョンや”Gimme Shelter”の歯のないレンディションを提供する志望のスターが散らばっていますが、多くの仲間のミュージシャンは、古典的なストーンズの曲を再解釈するための新しい独特の方法を発見しました。私たちは50の最高のローリング-ストーンズのカバーを見つけるために泥を掘り下げました。

デイビッド-ボウイ、”Let’s Spend the Night Together”(1973年)

ストーンズは1967年のアルバム”Between the Buttons”で”Let’s Spend the Night Together”をリリースした。 この曲は”Ruby Tuesday”とのダブルa面シングルでもあり、イギリスでは中程度のヒットとなった。 ジギー-スターダスト-フェイズの真っ只中にあったシンガーは、1973年のLP”Aladdin Sane”で彼のバージョンをリリースした。Johnny Cash,”No Expectations”(1978)

The Man in Blackは、1978年のLP Gone Girlで”No Expectations”の熱狂的な演奏を披露しました。 1968年にアルバム『Beggars Banquet』でリリースされたザ・ストーンズのオリジナルはより落ち着いたものであったが、キャッシュはギター、ソウルフルなバッキング・シンガー、強調されたハーモニカ・ソロでトラックのエネルギーを高めた。

Devo,”(I Can’t Get No)Satisfaction”(1978)

この古典的なストーンズのヒットのDevoの風変わりな解釈は、Akronグループの画期的な曲になりました。 このバージョンは、バンドのジャムセッションの中で進化しました。 当初、フロントマンのマーク・マザースボーはストーンズの熱烈なファンであり、バンド仲間の奇妙なビートの上で「Paint It,Black」を歌い始めた。 言葉がリズムに合わなかったとき、彼は”(I Can’t Get No)Satisfaction”の歌詞に切り替えました。.. そして伝説のカバーが生まれました。 1978年のリリース直前に、デヴォはミック-ジャガーのために彼らのバージョンを演奏した。 最初はトラックへの応答を示さなかった後、ストーンズの歌手は”突然立ち上がって、暖炉の前でこのアフガニスタンの敷物の上で踊り始めた”とGerald CasaleはNew Yorkerとの会話で回想している。 ジャガーは彼の祝福を与え、デボはすぐに土曜日の夜のライブで曲を演奏することになります。

TeganとSara、”Fool to Cry”(2013)

双子の姉妹ポップロックデュオTeganとSaraは、Hboシリーズの女の子のサウンドトラックのためにストーンズの”Fool to Cry”に取り組んだ。 オリジナルの1976年バージョンは滑らかでソウルフルなバラードでしたが、このカバーはシンセ、ドラム、ギターの層を特色にし、豊かな現代的な更新が行われました。

Linda Ronstadt,”Tumbling Dice”(1978)

1978年のHit Parader誌のインタビューで、Linda Ronstadtは「Tumbling Dice」が彼女のレパートリーにどのように追加されたかを説明しました。 “バンドは昨年の夏、soundcheckで演奏していました”と歌手は指摘しました。 “私も本当にそれを愛したが、誰も言葉を知らなかった。 それからミックは私が普遍的な円形劇場にいたときに舞台裏に来て、彼は言った、”あなたはあまりにも多くのバラードを行う、あなたはより多くのロックンロールの曲を行う必要があります。”二人のボーカリストは友好的な冗談を交換し、ロンシュタットはジャガーがより多くのバラードを行うことを提案した。 ストーンズのフロントマンを”最も偉大な現代的なロックンロール歌手、ロックンロール作家”と表現し、ロンシュタットは文字通り彼の手を余儀なくされた。 “私は彼がその歌に言葉を書き留めさせ、私はそれを学びました。”

Guns N’Roses,”Jumpin’Jack Flash”(2018)

このローリング-ストーンズのカバーは、Guns N’Roses’2018remastered Apetit for Destructionボックスセットに含まれているボーナス素材の一つでした。 1986年にカリフォルニア州ヴァン-ニューズのサウンド-シティ-スタジオで録音された。 この曲は、GNRが”Jumpin Jack Flash”のハイオクバージョンを提供していることを見ています。”ギターは大声で、Axl Roseの叫び声は強力で、エネルギーはオープニングノートから触知可能です。 この曲を録音してから3年後、GNRはロサンゼルスのメモリアル・コロシアムでストーンズのために開かれることになり、音楽よりもその混乱のために記憶されていたパフォーマンスであった。

The Who,”Under My Thumb”(1967)

The who’s rarities and outtakes album Odds&sodsのオリジナルリリースには含まれていませんが、バンドの”Under My Thumb”のカバーは、LPの1998年と2011年の再発行の両方に ザ-フーは1967年にミック-ジャガーとキース-リチャーズが薬物容疑でイングランドで開催されていたときのサポートのショーとしてこの曲を録音した。

エルトン-ジョン、”Honky Tonk Women”(1971年)

オリジナルのリリースから一年後、エルトン-ジョンはニューヨークでのラジオ放送中にストーンズの”Honky Tonk Women”をカバーした。 1971年11月17日にリリースされた1970年のライブ-アルバム””に収録されている。 特に、ジョンのバージョンは、ストーンズのギターサウンドをジョンの独特のスタイルのブリスタリングピアノに取って代わられている。

ジェーンの中毒、”悪魔のための同情”(1987)

ジェーンの中毒によるセルフタイトルのデビューアルバムは、主にロサンゼルスのロキシー劇場でのパフォー 1987年のリリースには、ローリング-ストーンズの”Sympathy for The Devil”のバージョンが収録されていた。”彼らのカバーのために、ペリー-ファレルとカンパニーは、アレンジにボンゴと旋回音を追加し、サイケデリアをamped。 デイブ-ナバロはまた、いくつかの焼け付くようなギターソロで彼の存在感を感じ

Albert King,”Honky Tonk Women”(1971)

ストーンズはアメリカのブルースミュージシャンに触発されたことは秘密ではなく、Albert Kingよりもはるかに影響力のあるものではありません。 ベルベット-ブルドーザーが1971年のアルバム”Lovejoy”で”Honky Tonk Woman”をカバーすることを決めたとき、それは誇りの源であったに違いない。 あなたが期待するように、演出は幻想的なギターソロとソウルフルなボーカルで満たされています。 伝説のマッスルショールズリズムセクションによるバッキングは、さらにトラックを

U2,”Paint It Black”(1992)

U2,”Paint It Black”(1992)

U2,”Paint It Black”(1992)

U2,”Paint It Black”(1992)

U2,”Paint It Black”(1992)

U2 このカバーは、U2の1992年のシングル「Who’s Gonna Ride Your Wild Horses」のB面としてリリースされた。”Vibeはオリジナルよりも威嚇的ではありませんが、Dublin’s finestはいくつかのタンバリン、ハーモニー、ボーカルエフェクト、爆発的なギターを追加し、オリジナルに忠実

Elvis Costello&Lucinda Williams,”Wild Horses”(2002)

CMT Crossroadsは、その二十年のテレビの実行中にいくつかの素晴らしいゲストを歓迎しています。 他のジャンルのカントリーアーティストやミュージシャンを集めたショーは、月に初演されました。 13, 2002. そのデビューエピソードでは、altカントリーのスター Lucinda Williamsがロックの伝説のElvis Costelloと一緒に歌った。 “ワイルド-ホース”の演奏の前に、後者の歌手は、1971年にストーンズによって最初にリリースされたときに、”このちょっと音楽について考えてくれた”という曲を説明した。

Lindsey Buckingham,”She Smiled Sweetly”(2011)

フリートウッド-マックのギタリストLindsey Buckinghamは、ストーンズのこのカバーで物事をシンプルに保ちました”She Smiles Sweetly.”オリジナルはドラム、ベース、オルガンをフィーチャーしていましたが、バッキンガムはミニマリストのアプローチを取ることにしました。 その結果、バッキンガムの2011年のソロLP”Seeds We Sow”で紹介された独特で痛烈な演出が行われました。

Allman Brothers Band,”Heart of Stone”(2003)

彼らは彼らの12thと最後のアルバムをリリースするまでに、Allman Brothers Bandは彼らのオリジナルの自己にほとんど似ていませんでした。 デュアン-オールマン、ベリー-オークリー、ディッキー-ベッツが脱退し、グレッグ-オールマン、ジェイモー-ヨハンソン、ブッチ-トラックスが残りのオリジナル-メンバーとなった。 しかし、ラインナップの変更により、バンドはローリング-ストーンズの1964年のシングル”ハート-オブ-ストーン”の強力なカバーを提供することができなくなった。”

The Folksmen,”Start Me Up”(2003)

Spinal Tapのクリストファー-ゲスト、Michael McKeanとHarry Shearerで構成された架空のフォーク-バンドは、2003年のMockumentary A Mighty Windで最もよく知られています。 ストーンズの古典的な”スタート-ミー-アップ”の彼らの演出は、映画のサウンドトラックに紹介され、トリオはプロモーション出演中にこの曲を演奏した。 ここのクリップでは、深夜のホストコナン-オブライエンは、民俗人が彼らのカバーについて石から聞いたかどうかを尋ねます。 “不吉な沈黙は、”マークShubbとして文字でマッキーンを応答します。

Rag N’Bone Man,”Gimme Shelter”(2017)

イギリスのシンガーソングライター Rag N’Bone Manは、BBC Radio1のライブラウンジの一環として、2017年にストーンズの”Gimme Shelter”のカバーを配信しました。 スローバーニングの演出が途中で爆発し、ソウルフルなボーカルの配信のパワーは、ギタリストの高騰リフによってのみ一致しました。

エリック-バードン&戦争、”ペイント-イット-ブラック”(1970年)

ストーンズのオリジナルを聞いて、”これは三倍長くなれば素晴らしいだろう”と思った人のためのレンディション。”サイケデリックファンクジャムバンドEric Burdon&戦争は1970年にリリースされたときに”ペイント-イット-ブラック”のバージョンでマイナーヒットを記録した。

Motorhead,”Sympathy for The Devil”(2015)

このバージョンの”Sympathy for The Devil”は、Motorheadの最後のアルバムの最後の曲であるという名誉を持っていました。 バンドのバッド・マジックのLPは、フロントマンのレミー・キルミスターの死のわずか4ヶ月前の2015年8月にリリースされた。 驚くべきことに、金属のアイコンはまだボーカルに彼の署名のうなり声を与え、トラック上で素晴らしい響き。

Cat Power,”(I Can’t Get No)Satisfaction”(2000)

シンガーソングライターのCat Powerは、インディーズロックの彼女の独特のスタイルでファンや仲間のアーティストに勝っています。 デイブ-グロール、エディ-ヴェダー、イギー-ポップなど、長年にわたって多くの偉大なアーティストとコラボレーションしています。 彼女の2000年のLP The Covers Recordでは、歌手はストーンズの”(I Can’t Get No)Satisfactionのこの蒸し暑い演出を含む彼女のお気に入りの曲のいくつかを再想像しました。”

The Soup Dragons,”I’m Free”(1990)

スコットランドのalt-rockers The Soup Dragonsは、1990年のストーンズのレンディション”I’m Free”でヒットを記録しました。”ダンスのリズムとレゲエの衝撃をトラックに加えたカバーは、英国、オーストラリア、ニュージーランドでトップ10ヒットし、アメリカのビルボードのオルタナティヴ-ソング-チャートで2位に達した。

日曜日、”野生の馬”(1992)

感情的な女性正面のアコースティックロックと90年代半ばの夢中の中で、ストーンズの”野生の馬”のこのカバーが登場しました。”英語のバンドthe Sundaysによって配信されたこの演出は、映画Fear、テレビ番組Buffy The Vampire Slayer、Budweiserのコマーシャルにも出演しながら、重要なラジオ放送を受けるだろう。

Scorpions,”Ruby Tuesday”(2011)

German heavy rockers The Scorpionsは、2011年のコンピレーションアルバム”Comeblack”のためにこのバージョンの”Ruby Tuesday”を録音しました。 このリリースは、グループが他のアーティストの曲をカバーし、独自の古典的なトラックを再録音したことを見て、ドイツのグループがちょうど一年前に”最後の”LP”Sting in The Tail”を発表したことを考えると、ある種のカムバックだった。

Betty LaVette,”Salt of The Earth”(2010)

R&b歌手Betty LaVetteは、ストーンズの労働者階級の国歌「Salt of The Earth」のこの豪華な演出に彼女の強力な声を貸した。”1968年のBeggars Banquetでリリースされたオリジナルは、より明るいジャムのように感じましたが、LaVetteは物事を断って、彼女のソウルフルな解釈にホーンセクションとオルガンを追加しました。 カバーは2010年のカバー LP”Interpretations:The British Rock Songbook”に収録されている。

Social Distortion,”Under My Thumb”(1996)

由緒あるパンクロックグループSocial Distortionは、1996年にWhite Light,White Heat,White Trash LPでリリースされたこのカバーのストーンズの”Under My Thumb”に攻撃性と熱狂的な熱意を加えた。 フロントマンのマイク-ネスは、2018年のインタビューで、ソーシャル-Dの音楽ブランドはストーンズとラモーンズの間の”どこかにある”と指摘し、イギリスのロッカーズへの賞賛を長く公言している。

リトル-リチャード”ブラウン-シュガー”(1971年)

多くのミュージシャンと同様に、ミック-ジャガーはリトル-リチャードを揺るぎない感謝していた。 ストーンズのフロントマンは、特にロックンロール-パイオニアの”hold on the audience”に感銘を受けた。”私は力を信じることができなかった、”ジャガーはかつてロックアイコンが彼の”最初のアイドルだったことを追加し、リチャードが実行見て言った。”リトル-リチャードがオリジナルのリリースからわずか半年後の1971年にストーンズの”ブラウン-シュガー”をカバーすることを決めたとき、ジャガーが月を超えていたと仮定するのは安全である。

Peter Frampton,”Jumpin’Jack Flash”(1972)

ある岩のアイコンが別の岩のアイコンを覆っているときはいつもエキサイティングですが、Peter Framptonのこの努力も例外ではありません。 伝説のミュージシャンは、”Jumpin’Jack Flash”を燃えるようなグルーヴに変え、いくつかの瞬間の楽器の活気を特色にしました。 1972年のデビュー-ソロ-アルバム”Wind of Change”に収録された唯一のフランプトン以外の曲であった。 また、1976年のライブLP”フランプトン-カムズ-アライブ”にもライブ-レンディションが収録されている。

Def Leppard,”You Can’t Always Get What You Want”(1992)

過去四十年の最大かつ最高のハードロックバンドの一つから期待するものではありませんが、Def Leppardの”You Can’t Always Get What You Want”のカヴァーは、特にストリップダウンされたアコースティックな宝石です。 1992年に発売されたLP”Adrenalize”のデラックス-エディションで発売された。 この曲のケルトの影響は、このカバー曲に協力したアイルランドのグループであるHothouse Flowersを介して来ています。

Liz Phair,”Mother’s Little Helper”(2005)

シンガーソングライターのLiz Phairは、2005年のサウンドトラックアルバム”Mother’S Little Helper”のカバーをテレビ番組”デスパレートな主婦”に録音した。 ストーンズの薬物中毒のhomebodiesへの頌歌はPhairの手に毒の注入を受け取り、歌手は曲のキャッチーで暗い歌詞を追い出し、痛烈な配達をしています。

PP Arnold、”You Can’t Always Get What You Want”(2017)

60年代後半から70年代初頭、ソウルシンガーのPP Arnoldは、彼女のアルバムThe Turning Tideに登場することを意図した曲のコレク エリック-クラプトンとビージーズのバリー-ギブがプロデュースしたLPは、レコードレーベルのレッドテープに巻き込まれ、2017年まで日の光を見なかった。 驚くべきことに、経過した時間を考えると、録音はアーノルドの強力なカバー”You Can’t Always Get What You Want”を含む、彼らの感情的な影響を失うことはありませんでした。”

ホームズ兄弟、”負担の獣”(1997)

1997年に、ハウス-オブ-ブルースは、ペイント-イット、ブルー:ローリング-ストーンズの歌と題したコンピレーション-アルバムをリリースしました。 名前が示すように、LPは様々なブルースアーティストによって再想像された石の古典の品揃えを特色にしました。 ハイライトの中には、ホームズ兄弟による”負担の獣”のこのカバーがありました。

Tori Amos,”Angie”(1992)

Tori Amosは、1992年に歌手のCrucify EPでリリースされた”Angie”のカバーに彼女の独特のブランドのピアノとボーカルをもたらしました。 ストーンズのオリジナルはすでに失われた愛を嘆くバラードだったが、苦悩と感情は、トラック内の様々なポイントで涙の危機に瀕している歌手アモスの手の中にランプアップされている。 結果は腸痛むことおよび美しい両方である。

ジョーン-ジェットとブラックハーツ、”スター-スター”(1983年)

ストーンズ-カタログの中で最も汚い曲の一つは、ジョーン-ジェットにとって物議を醸すことが証明された。 1983年のLPアルバムのカセット-バージョンには、隠しトラックとして”スター-スター”の無修正バージョンが収録されていた。 この曲に憤慨し、ウォルマートを含むいくつかの小売チェーンは、リリースを販売することを拒否した。 その後、1993年のJettのコンピレーション・フラッシュバックでカバーが再登場した。

ジー-ヘイル,”Gimme Shelter”(2015)

コーリー-テイラー率いるハードロックグループStone Sourは、2015年のレコードStone Dayの限定リリースとしてStraight Outta BurbankというタイトルのカバーのEPを発表した。 EPのハイライトは、メタルバンドHalestormのリジー-ヘイルによるゲスト出演で、ストーンズの”Gimme Shelter”のこの強力なカバーでした。

ティナ-ターナー、”親指の下で”(1975年)

R&B伝説ティナ-ターナーは、この1975年のカバーのために石の古典的な”親指の下で”を頭の上に回しました。 元の曲は性的関係で支配権を得た男の物語を伝えているが、ターナーはスクリプトを反転させ、女性を支配的な力にした。 そうすることで、歌手はまた、女性のエンパワーメントの予期せぬお祝いに”私の親指の下で”変換しました。

オーティス-レディング”(I Can’t Get No)Satisfaction”(1965)

ソウル-アイコンオーティス-レディングは、ローリング-ストーンズがオリジナルをリリースしてからわずか数ヶ月後の1965年に”Satisfaction”のバージョンをリリースした。 彼の解釈のために、レディングは曲の認識可能なギターパートを落とし、代わりにファンキーなホーンセクションを入隊した。 結果はまた完全にユニークを感じている間どうにかして元に本当とどまる演出である。 このカバーはレディングの最愛のオーティス-ブルー LPに収録されており、このアルバムはしばしば史上最高のアルバムにランクインしている。

La Roux,”Under My Thumb”(2010)

グラミー賞を受賞したエレクトロニックデュオLa Rouxは、2010年のSidetrackコンピレーション-リリースの一環として、”Under My Thumb”のバージョンをリリースした。 カバーはオリジナルとはかけ離れており、ストーンズのクラシックなロックサウンドはシンセサイザーとドライビングダンスビートに置き換えられている。 一部の人は、オリジナルからあまりにも遠くに迷い込んだためにトラックを批判するかもしれません。 代わりに、私たちはLa Rouxの大胆な曲の再発明を祝います。

プリンス”Honky Tonk Woman”(1995年)

パープルレインが彼をスターにする数年前、プリンスはミック-ジャガーに誘われ、ロサンゼルスでのコンサートのカップルでローリング-ストーンズのためにオープンした。 残念ながら、公演はうまくいかず、紫色のものはステージからブーイングを受けました。 それでも、プリンスのストーンズへの尊敬は衰えず、彼は時折彼のキャリアを通してバンドの曲のいくつかをコンサートで演奏した。 1995年、プリンスのVHSリリース”アンダーテイカー”に”ホンキー-トニー-ウーマン”のワンテイク-バージョンが収録された。

Rage Against The Machine,”Street Fighting Man”(2000)

2000年、hard rockers Rage Against the Machineは、レネゲイズというタイトルのカバーアルバムで、彼らの主要な音楽的影響のいくつかを称えることにしました。 このリリースには、ブルース-スプリングスティーン、ボブ-ディラン、ストゥージズ、デヴォ、ローリング-ストーンズが書いた作品が含まれていた。 “ストリートファイティングマン”の怒りのバージョンは、あなたが自慢の政治ロッカーから期待するものを正確に、不安、エネルギーと侵略に満ちていました。

アレサ・フランクリン「(I Can’t Get No)Satisfaction」(1968)

魂の女王はストーンズのヒットに独自のスピンをかけ、1968年に「Satisfaction」の解釈を発表した。 アレサ・フランクリンとストーンズは長年にわたって互いを尊敬しており、ミック・ジャガーはコンサート・ドキュメンタリー『アメイジング・グレイス』(1972年に撮影されたが、2019年まで公開されなかった)にも短期間出演している。 2018年にフランクリンが死去すると、ストーンズのフロントマンは”彼女はとても感動的で、どこにいても彼女はいつもあなたを教会に連れて行ってくれました。”

Oasis,”Street Fighting Man”(1998)

Oasisは、1998年のシングル”All Around the World”のB面として”Street Fighting Man”のカバーをリリースしました。”2008年、ギタリストのノエル-ギャラガーは彼のバンドをストーンズと比較した。 “オアシスは、あなたがそれを得るか、あなたがしないかのいずれかのバンドです。 あなたは今、ローリング-ストーンズとのリーグで私たちを見なければならない”と彼は述べた。 誰もが驚いていますか?

サウンドガーデン、”Stray Cat Blues”(1991)

未成年のグルーピーへのストーンズの不潔な頌歌は、サウンドガーデンによってこの演出でグランジ変身を受けました。 シアトル-ロッカーズの1991年のシングル”Jesus Christ Pose”のB面としてリリースされたこのカバーは、キム-タイイルのスコッチングギターとクリス-コーネルの力強いボーカルによって強調されている。

Tesla,”Mother’s Little Helper”(1990)

Teslaは通常、ノイズをクランキングすることで知られているため、1990年のライブアルバムFive Man Acoustical Jamのアコースティックギター用にアンプを交換したときに驚きとなった。 このLPでは、サクラメント-ロッカーが自分の曲の一握りを再想像しながら、他のアーティストの様々なものをカバーしていました。 リリースには、このバージョンの”Mother’s Little Helper”が含まれていました。”

Kiss,”2000Man”(1979)

このリストにある他の曲と比較して、”2000Man”はあまり知られていないストーンズの曲としてランク付けされています。 それでも、それはメイクを身に着けているロッカー-と未来のロックを停止しませんでした&ロールホール-オブ-フェイマーズ-キスは、1979年のアルバム”Dynasty”で曲をカバーしています。 ギタリストのエース・フレイリーがリード・ボーカルを担当し、1996年のライブ・アルバム『Kiss Unplugged』にも収録された。

スーザン-テデスキ、”You Got the Silver”(2005年)

キース-リチャーズをリード-ボーカルに迎えた最初のストーンズの曲”You Got the Silver”は、1969年にLet it Bleedでリリースされた。 36年後、スーザン・テデスキはこのバージョンを2005年のカバー・アルバム『Hope and Desire』に収録した。 彼女の手の中には、夫のデレク-トラックが提供した嘆きのギターパートを含む、オリジナルよりも多くのカントリーとブルースの影響を受けています。

Black Joe Lewis and The Honeybears,”Sway”(2011)

2011年、Mojo magazineはローリング-ストーンズのトリビュートアルバム”Sticky Soul Fingers”のためにアクトの品揃えを募集した。 リリースからの傑出したトラックの一つは、ブラック*ジョー*ルイスによって配信された”スウェイ”のこのブルースロックのカバーだった&蜜蜂。

シャロン-ジョーンズとダップ-キングス、”ワイルド-ホース”(2011年)

モジョのスティッキー-ソウル-フィンガーズ-コンピレーションのもう一つのハイライトは、シャロン-ジョーンズとダップ-キングスによる”ワイルド-ホース”のこの強調された演出であった。 オリジナルはさわやかなアコースティックバラードだったが、ジョーンズは活気に満ちたソウルフルな解釈でエネルギーを高めた。

Meat Puppets,”What to Do”(1999)

影響力のあるロックトリオMeat Puppetsが1999年に二年生のアルバム”Meat Puppets II”を再リリースしたとき、彼らは以前に利用できなかったトラックの一握りを含んでいた。 その中には、初期のストーンズの曲のこのカバーがありました”何をすべきか。”

Phish,”Loving Cup”(2010)

ジャムバンドPhishは、ストーンズの”Loving Cup”を十年以上にわたってライブセットリストのレギュラーパートにしました。 この曲は、ストーンズの象徴的な1972年のLP Exile on Main St.でリリースされたもので、ロキシー、ハンプトン/ウィンストン-セーラム’97、アムステルダム、2010年のコンサート映画Phish3Dなど、いくつかのPhishライブアルバムにも出演している。

Marianne Faithfull,”As Tears Go By”(1964)

カバーがストーンズの前に出てきた珍しいケース”,Marianne Faithfullは”As Tears Go By”のバージョンをリリースした。”で1964年にデビュー。 この曲はリチャーズとジャガーによって書かれていたが、フェイスフルの画期的なヒットとなり、全英チャートで9位を記録した。 ストーンズは1965年にジャガーとフェイスフルがスウィング60年代のItカップルになった頃にバージョンをリリースする予定でした。

Chevy Metal,”Miss You”(2017)

Foo Fightersのドラマー Taylor HawkinsのサイドプロジェクトであるChevy Metalは、多くのクラシックロックトラックの活発なバージョンのおかげで情熱的なフォローを開発しました。 グループは定期的に彼らのエネルギッシュなライブショーの間にクイーン、ヴァン*ヘイレン、モトリー*クルー、ドアやビートルズのようなアーチストをカバーしています。 ここでは、仲間のフー-デイブ-グロールが参加したバンドが、ローリング-ストーンズの1978年のチャート-トッパー”ミス-ユー”の演出を提供している。”

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